Parásitos y el cine surcoreano

Parásitos y el cine surcoreano

Parásitos (2019) es una película del cineasta surcoreano Bong Joon-ho que se basa en una cruda representación de la realidad, y mostrando un choque social, se percibe como una especie de un thriller cargado y rápido que no se detiene ni un momento.  Parásitos se estrenó el 21 de mayo de 2019 en el Festival de Cannes, donde que obtuvo la Palma de Oro con el voto unánime del jurado y fue considerada la mejor película del año 2019, ganadora de cuatro premios Óscar y recaudó 128 millones de dólares en todo el mundo.

 

  Bong Joon-ho (1969) es un joven director de cine y guionista surcoreano. Entre sus trabajos cinematográficos se encuentran las dos últimas películas más taquilleras de todos los tiempos en Corea del Sur. Memories Of Murder (2003), y la película de monstruos The Host (2006) y Parásitos en 2019, película ganadora del Óscar a Mejor Película, en los Premios de la Academia Cinematográfica de Estados Unidos el mismo año 2019, por lo cual se convertiría en la primera película de habla no inglesa en ganar la categoría. Parásitos se impondría a grandes películas del año 2019. Un año en el que Quentin Tarantino presentó Érase una vez en… Hollywood, y Martin Scorsese se lucía con El irlandés; Todd Phillips, con Joker usaba en el cine basado personajes de cómics; y Sam Mendes dirigió el filme 1917, un drama bélico que se había llevado previamente muchos premios.

El título de la película Parásitos fue seleccionado por Bong, ya que para él tenía un doble significado. Bong dijo: "Debido a que la historia trata sobre una familia pobre que se infiltra en una casa rica, parece muy obvio que Parásitos se refiriera a la familia pobre, y creo que es por eso que el equipo de marketing dudaba un poco. Pero, si lo miras por otro lado, se puede decir que la familia rica también es parásita en términos de trabajo. Ni siquiera pueden lavar los platos ni conducir por sí mismos, con lo que eliminarían el trabajo de la familia pobre. Así que ambos son parásitos".

El cine surcoreano es cada vez más relevante, y  buena parte de ello la tienen autores como Park Chan-Wook, con películas que se caracterizan por sus encuadres exactos, el uso del humor negro y, frecuentemente con temas violentos, alcanza un complicado equilibrio entre el cine de autor como en la Trilogía de la venganza, integrada por Sympathy for Mr. Vengeance (2002), Oldboy (2003) y Lady Vengeance (2005) películas que todas se caracterizan por sus encuadres exactos, el uso del humor negro y, frecuentemente con temas violentos. Filmó Thirst en 2009. La doncella (2016) se estrenó con excelentes críticas en el Festival de Cannes de 2016, en donde, Seong-hie Ryu obtuvo, por esta película, el Prix Vulcain en artes técnicas. En el festival, también estuvo nominada a la Palma de Oro y a la Queer Palm. En 2013, Park realizó Lazos perversos (2013), su primera película enteramente en inglés, protagonizada por Mia Wasikowska, Matthew Goode y Nicole Kidman que puede verse en Netflix.

A Bong Joon-Ho se le quiere muy fácilmente, quizá por tener un tono más jocoso que Park Chan-Wook, y por su relevancia, tras el estreno tan potente que tuvo su última obra, Parásitos. Vale la pena mencionar su filme The Host(2006) que sigue siendo la cinta más exitosa de Joon-Ho en su Corea natal, una cinta que dio un paso adelante en su estilo y en manejar los géneros que se entrecruzan en ella. La película muestra una criatura que ataca Seúl, secuestra una niña y el esfuerzo de su disfuncional familia para lograr cooperar entre sí y rescatarla. Bong, dijo haberse inspirado en el artículo de un periódico local sobre un pez deformado y con espina en forma de S que había sido atrapado en el río Han. La película resultó profundamente crítica con la intervención militar de Estados Unidos y la burocracia que es capaz de tomarse a guasa incluso los momentos más serios.

El argumento de la película, Parásitos que se puede ver ahora por Netflix se resume de esta manera: La familia Kim, compuesta por el padre Kim Ki-taek, la madre Chung-sook, el hijo Ki-woo y la hija Ki-jeong, viven en un semisótano, con empleos temporales mal remunerados, luchando para llegar al fin de cada mes. El amigo de Ki-woo, Min-hyuk, le regala a la familia Kim una piedra (Gongshi) que se supone les traerá riqueza. Min-hyuk le propone a Ki-woo hacerse pasar por estudiante universitario para obtener su trabajo como tutor de inglés de la hija adolescente de la rica familia Park, Da-hye.  Ki-woo es contratado, el resto de los Kim se hacen pasar sucesivamente por trabajadores sofisticados y calificados, no relacionados entre sí, y se integran en la vida de los Park: Ki-woo comienza una relación romántica con Da-hye; Ki-jeong se hace pasar por una terapeuta de arte y es contratada para enseñar al hijo menor; Ki-jung incrimina al chofer de Mr. Park de tener sexo en el coche y Ki-taek es contratado. Chung-sook es contratada para reemplazar a la actual ama de llaves. Cuando los Park se van de campamento, los Kim ocupan la mansión, deleitándose con sus lujos… De aquí en adelante vendrán los acontecimientos…

Maracaibo, lunes 7 de septiembre, 2020

 

El rey Baltasar

El rey Baltasar

Poca gente sabe que el rey mago Baltasar, el que aparece citado en la Biblia llevando mirra al niño Jesús, se inspira en el rey de Babilonia, Belhsasar. Esto es algo, que por otro lado no debe extrañar a nadie, ya que varios personajes de Babilonia aparecen citados en la Biblia, incluso mitos mesopotámicos como el del diluvio universal aparecen también en el libro sagrado del cristianismo. Nabónido llevaba unos 10 años en el trono de Babilonia cuando decidió marcharse a Tayma, un oasis en medio del desierto de Arabia, dejando el gobierno en manos de su hijo Bel-sharra-usur, también conocido como Belsasar, el rey Baltasar de la Biblia.

Baltasar, el príncipe caldeo de Babilonia, aparece citado en la Biblia, y más concretamente en el libro de Daniel y después en los evangelios, y es mencionado por algunos historiadores antiguos, varios siglos posteriores a él. Sin embargo existen tres documentos contemporáneos con los que se puede estudiar la vida de este rey. Uno de ellos es la “Crónica de Nabónido”, una tablilla escrita en acadio que recoge los acontecimientos del reinado de Nabónido hasta la caída de Babilonia a manos de los persas; se cree que el texto original habría sido escrito unos pocos años después de los hechos que narra. El segundo es conocido como el “Cilindro de Ciro” que actualmente se expone en el British Museum de Londres; este texto se encontró en unas excavaciones en Babilonia, escrito en el siglo VI y narra la entrada de los persas en Babilonia. El tercero de los documentos en realidad son varios y son los conocidos con el nombre de “Cilindros de Nabónido”, uno procedente de Sippar y cuatro en Ur. Estos últimos se encontraban en los cimientos del zigurat y parece ser que contienen el mismo texto.

Podemos deducir por las fuentes escritas, que Baltasar o Belsasar fue un buen soldado, pero aparentemente fue mediocre en el plano político. Los grupos contrarios a él se hicieron cada vez más influyentes en Babilonia. Por otro lado, Ciro II, presentándose como libertador de pueblos y aplicando tolerancia con los conquistados, iba conquistando nuevos territorios para el Imperio Persa. Esta política de Ciro el Grande fue percibida por algunos babilonios como una posibilidad para librarse de Nabónido y de su hijo Baltasar, en esos momentos príncipe encargado del reino de Babilonia.

Así estaban las cosas, cuando Ciro II se dispuso a atacar Babilonia en el 539 a. C. Por aquel entonces Nabónido ya había vuelto de su retiro de Tayma y ordenó a su hijo, Baltasar, que desplegase sus tropas a lo largo del Tigris para impedir el paso de los persas. El ejército persa de Ciro, era mucho más numeroso que el babilonio comandado por Baltasar, pero sobre todo, el persa era un ejército fiel, cosa que no puede decirse de su enemigo. Ugbaru, gobernador de Gutium y encargado de defender el flanco izquierdo del ejército babilonio, desertó y se unió al bando persa…

Dice la Biblia que el rey Baltasar ofreció un gran festín con mucho vino a mil de sus dignatarios cuando aturdido por el vino escanciado en copas de oro y plata, las mismas que Nabucodonosor se había llevado del Templo de Jerusalén, vio aparecer una mano que iba escribiendo en la pared. Aquí muestro un famoso cuadro de Rembrandt (1606-1669) titulado: ”El festín de Baltazar”(1636-8), sobre el rey que ve los dedos escribiendo en la pared del palacio real: “mené, téquel, fares”. Daniel fue llevado de inmediato a la presencia del rey y le diría: “mené” quiere decir “contado”: Dios ha contado los días de tu reinado y ha terminado;  “téquel” quiere decir “pesado”: has sido pesado en la balanza y te falta peso; y “fares” quiere decir “dividido”, es decir: tu reino

ha sido dividido y entregado a medos y persas. Baltasar ordenó entonces que vistieran de púrpura a Daniel, y que pasara a ocupar el tercer puesto en su reino. Aquella misma noche, Baltasar, rey de los caldeos, fue asesinado. En la “Crónica de Nabónido” aparece relatado el enfrentamiento en el que los persas se impusieron sin grandes complicaciones a los babilonios y cuenta como Baltasar murió asesinado en Opis. Finalmente los propios babilonios, ansiosos de libertad, abrieron las puertas de Babilonia a Ciro, quien entró sin encontrar ninguna resistencia.

Maracaibo, domingo 6 de septiembre del, 2020 y seguimos en pandemia…

 

Andrómeda

Andrómeda

La madre de Andrómeda, presumía de ser tan bella como las Nereidas, lo que provocó la furia de la madre de las cincuenta hijas de Cefeo y de Casiopea y fue ella quien decidió inundar la tierra y enviar a un monstruo marino para que acabase con todos los hombres. El padre de Andrómeda, se enteró por el oráculo de Amón de lo que se avecinaba y que debería entregar a su hija al monstruo. Cefeo en unas rocas cerca de la costa amarró a Andrómeda y allí la encontraría Perseo, quien con sus sandalias aladas venía feliz después de haber liquidado a la Medusa. Fue entonces a hablar con los padres de Andrómeda para pedir su mano, asegurándoles que acabaría con el monstruo, cosa que en realidad hizo convirtiéndolo en un coral… Pero: 

La madre de Andrómeda había prometido ya a su hija con el príncipe Fineo, por lo que Perseo tuvo que luchar contra él y todo su séquito y nuevamente, utilizaría efectivamente la cabeza de Medusa. Al final, consiguió casarse con su amada Andrómeda quien terminaría felizmente siendo esposa de Perseo y madre de una hija Gorgófone y de seis hijos, quienes serían conocidos cómo los Perseidas: Perses, Alceo, Méstor, Heleo, Electrión y Esténelo. Según esta historia mitológica, además, como quien dice para completar, Perseo sería el ancestro de los persas. Cuando Andrómeda murió, la diosa Atenea la situó entre las constelaciones del cielo del norte, cerca de su marido y su madre, Casiopea. Es representada en el cielo del hemisferio norte por la constelación Andrómeda, que contiene la galaxia de Andrómeda.

La Vía Láctea y su vecina Andrómeda son las mayores galaxias que forman el grupo al que pertenecemos como planeta Tierra, y los astrónomos saben que ellas se atraen mutuamente, por lo que están irremediablemente destinadas a chocar. Andrómeda, es aún mayor que La Vía Láctea, probablemente el doble y contiene, según datos recientes del telescopio Spitzer, cerca de un billón de estrellas. En la actualidad, Andrómeda, se nos acerca a velocidad de 400.000 km por hora que representan unos 111 km por segundo. A esa velocidad se podría llegar a la Luna en apenas una hora.

  En un estudio de los astrónomos de la NASA que operan el Telescopio Espacial Hubble lograron primera vez cartografiar el halo de Andrómeda, que es una inmensa envoltura de gas alrededor de nuestra vecina galaxia más cercana y descubrieron que este halo se extiende, hasta 1,3 millones de años luz de la galaxia, incluso hasta dos millones de años luz en algunas direcciones. Esto significa que el halo de Andrómeda ya está chocando con el de la Vía Láctea, nuestra propia galaxia.

Resulta difícil estudiar el halo de nuestra propia galaxia, ya que vivimos dentro de ella, pero los científicos creen que los halos de la Vía Láctea y Andrómeda deben ser muy parecidos, ya que ambas galaxias muestran bastantes similitudes. Andrómeda y la Vía Láctea siguen un rumbo de colisión y ambas se fusionarán en el futuro para formar una nueva y gigantesca galaxia elíptica. Esto sucederá dentro de unos 4.500 millones de años... Así que…¡Tranquilos!

Por un estudio que acaba de publicarse en Nature y que pareciera ser un auténtico trabajo detectivesco, investigadores, de las universidades Nacional de Australia (ANU) y de Sidney, han descubierto que ya Andrómeda se ha tragado, literalmente, un buen número de galaxias más pequeñas, en los últimos miles de millones de años, y esto lo demuestran los restos del banquete en forma de grandes corrientes estelares. Dougal Mackey, investigador de la ANU, ha dirigido el trabajo junto a Geraint Lewis, de la Universidad de Sidney, y aseguran que el equipo de investigación también encontró restos, más débiles, de galaxias más pequeñas engullidas por Andrómeda mucho antes, quizá hasta hace 10.000 millones de años. En unos cuatro mil millones de años –asegura Mackey–.la Vía Láctea está en curso de colisión con Andrómeda, y ambas galaxias chocarán.

Hasta aquí las realidades que nos ha mostrado la ciencia, ahora regreso para hablar de cine y en particular de la película “La amenaza de Andrómeda” (The Andromeda Strain) una película de ciencia ficción​ de 1971 dirigida por Robert Wise e interpretada por Arthur Hill, David Wayne, James Olson y Kate Reid​ en sus papeles principales. El filme está basado en la novela homónima escrita por Michael Crichton (1942-2008)​ de quien ya en 2018 hablamos en este blog (lapesteloca) (https://bit.ly/31RUzuf).

La novela fue publicada en 1969 y habla de una nave espacial que regresa a la Tierra y cae cerca de un pueblecito del desierto de Nuevo México. Los habitantes del lugar han muerto y los únicos supervivientes son un bebé y un anciano. La causa: un misterioso virus letal proveniente del espacio exterior y le darán el nombre de “Andrómeda” ya que supone una gran amenaza para la humanidad. Crichton, con su tradicional carácter visionario y mirada crítica, destacaría las deficiencias del aparato militar-científico-espacial para mostrar que, en una época en la que los Estados Unidos eran pioneros de la ciencia, la investigación y la tecnología en la ya decadente Guerra Fría, no era posible controlar lo que desconocemos... He regresado a conversar algo sobre la mitología y de nuevo sobre el cine por lo que creo, ya está bien por hoy.

Maracaibo, sábado 5 de septiembre, 2020.

El cine y Rodolfo Izaguirre

El cine y Rodolfo Izaguirre

Los asiduos lectores de este blog (lapesteloca.blgspot.com) quizás habrán notado, que mis comentarios sobre el cine se han reducido en número. Se me ocurrió querer cuantificar este hecho y comprobaría que no era tan solo una impresión. Confieso que no existe una razón particular, aunque el fenómeno puede ser atribuible a las actuales dificultades para ir al cine y en medio de la pandemia, podría ser inobjetable usarla como excusa.

Si cuantifico los artículos que estaban relacionados con el cine, resultan así: Año 2017,  24; Año 2018, 31; Año 2019, 48. Actualmente ya en septiembre del 2020 van solamente 16 temas sobre el cine. Un poco para reivindicarme, hoy usaré una reciente entrevista que se le hizo a don Rodolfo Izaguirre una autoridad nacional en cine, para regresar a decir algo sobre este espectáculo de masas que sin duda alguna, habrá de sufrir drásticos cambios relacionados con la pandemia por Covid-19.

Noticias recientes señalaban que “El coronavirus ha vaciado las salas de cine, ha congelado los rodajes y ha detenido todos los proyectos que estaban en marcha. Sólo con la paralización de rodajes extranjeros, España ha dejado de ingresar más de 80 millones de euros”. “En todo el mundo y en diversos grados, los cines y las salas de cine se han cerrado, los festivales se han cancelado o pospuesto, y los estrenos de películas se han trasladado a fechas futuras o se han retrasado indefinidamente. La taquilla global cayó en miles de millones de dólares”

El conocido escritor y crítico de cine don Rodolfo Izaguirre quien en enero del año próximo cumplirá 90 años, hoy 4 de septiembre recibirá, en Caracas el Premio de Honor de la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas de Venezuela. Rodolfo Izaguirre dirigió durante 20 años la Cinemateca Nacional y condujo por 40 años el programa radial El cine, mitología de lo cotidiano. Izaguirre, fue autor de una única novela, Alacranes, por la que ganó el Premio de Narrativa José Rafael Pocaterra a finales de los años 60.

En una entrevista reciente, don Rodolfo opinaría sobre el cine, expresando que: “el cine de hoy ya no es el mismo de antes”... “La tecnología acabó con el lenguaje del cine tradicional y vamos cambiando, a veces con dificultad, pero la violenta velocidad que alcanzan hoy las imágenes me encandilan y me petrifican”. …“Los avances tecnológicos lo han convertido en mero espectáculo”…  “Netflix acabó con las salas de cine y el virus les está dando la puñalada trapera”…  “El cine dejó de serlo porque... se ahogó en las procelosas aguas de la cultura del espectáculo de masas”.

Cuando se le preguntó sobre su recuerdo de las cosas que hizo en la Cinemateca Nacional, Izaguirre respondió: -“El mejor ciclo que logré y un estupendo recuerdo fue el de las rumberas del cine mexicano porque les otorgué el valor cultural que ellas tienen y desacralizé al Museo de Bellas Artes, a la propia Cinemateca y a tanto Bergman y Antonioni. A la exquisita y altiva cultura cinematográfica”.

Para terminar su interesante entrevista se le haría otra  pregunta: Hay quien dice que Venezuela ya no existe. ¿Para usted qué es y dónde queda la patria? La respuesta de Izaguirre sería: “La patria es mi propia sombra. Vive allí donde yo me encuentre”. Y finalmente al preguntarle… ¿Qué será para él la vida, cuando ya está por cumplir 90 años? Rodolfo Izaguirre respondió como uno de tantos sufridos venezolanos de su país: “¡Bajo el socialismo fascista bolivariano la vida es una espantosa tragedia!”.

Maracaibo, viernes 4 de septiembre, 2020