Madame Bovary

Madame Bovary es la novela cumbre del realismo literario del siglo XIX. En su momento, la novela despertó tal escándalo que su autor, Gustavo Flaubert fue procesado por los atrevimientos de su heroína, que provocaba una ruptura con la tradición literaria. 

Emma Bovary el personaje protagónico de la novela, aparece como una lectora voraz de novelas románticas, quien ha incubado muchas ilusiones sobre el matrimonio y la vida, a la espera de aventuras apasionadas y galantes y contrae matrimonio con Charles Bovary, médico de profesión. Emma con un marido fiel, puritano, sin carácter y sin ambiciones. está aburrida, y se enferma. Mudados a Yonville, dará a luz a su hija Berthe. El farmacéutico Homier, alimentará las ambiciones de Emma para sacarle provecho al doctor Bovary. Emma comprará compulsivamente artículos de lujo creando deudas impagables. Emma sostendrá una aventura con Rodolphe Boulanger, quien la deja plantada el día de la fuga. Madame Bovary se enferma nuevamente. Su ingenuo marido consiente en que asista a clases de piano en Rouen, sin advertir que ella está enamorada del joven Léon Dupuis. Cuando recibe orden de embargo y desalojo, no encuentra ayuda de Léon ni de Rodolphe su antiguo amante, y decide suicidarse con arsénico de la botica del señor Homier. Flaubert fue hallado inocente de los cargos de inmoralidad que se le imputaban y para muchos su obra maestra, sigue siendo Madame Bovary (1856), cuya protagonista, una mujer mal casada es víctima de sus propios sueños románticos. 

La publicación de Madame Bovary, aunque supuso la rápida consagración literaria, de Gustavo Flaubert, a su vez le creó serios problemas ya que fue atacado por moralistas que condenaban el trato que daba al tema del adulterio, por lo que fue incluso sometido a juicio. Flaubert decidió entonces emprender un proyecto fantasioso y barroco, lo más alejado posible de su realidad: Salambó (1862), donde relataba el amor imposible entre una princesa y un mercenario bárbaro en la antigua Cartago. Después del éxito de Madame Bovary (1857), Salambó fue otro bestseller, que selló la reputación de Gustave Flaubert 

Madame Bovary paso a ser también una importante película estadounidense de 1949 basada en la novela homónima de Gustave Flaubert, dirigida por Vincente Minnelli, con Jennifer Jones en el rol protagónico, con James Mason, Van Heflin, Louis Jourdan, Alf Kjellin, Gene Lockhart, Frank Allenby y Gladys Cooper en los roles principales.

Jennifer Jones de quien hablamos ya en este blog en septiembre de 2022, nació en Tulsa (Oklahoma). estudio en el Instituto Monte Cassino, un colegio católico de niñas en Tulsa. Estudió interpretación en la Northwestern University de Illinois, donde conoció a otro estudiante, el actor Robert Walker, con quien contrajo matrimonio en enero de 1939. Después de dos pruebas de cámara fallidas para Paramount Pictures, desencantada dejó Hollywood y regresó a Nueva York. Casada con Walker, tuvo dos hijos y regreso a Hollywood donde le dieron un nuevo nombre: Jennifer Jones. El director Henry King le dio el papel de Bernadette Soubirous en la película La canción de Bernadette (The Song of Bernadette). Esta actuación le valió el premio Óscar a la mejor actriz en 1943. siendo una de las actrices más jóvenes -25 años- en conseguir este galardón.

MiaWasikowska, es una joven actriz australiana

a quien volví a ver en la tele en 2014, interpretando a “Madame Bovary”. En enero de 2017 hablamos sobre ella en este blog (lapesteloca) sobre su filme interpretando al personaje creado por Gustav Flaubert en un filme dirigido por una mujer Sophie Barthes y vino a mi mente “La orgia perpetua: Flaubert y Madame Bovary”, un ensayo de Mario Vargas Llosa donde el laureado escritor peruano considera la novela de Flaubert como la primera novela de la modernidad.

MiaWasikowska, es una joven actriz australiana a quien volví a ver una vez en la TV interpretando a “Madame Bovary” (2014), el personaje creado por Gustav Flaubert en un filme dirigido por una mujer Sophie Barthes y vino a mi mente “La orgia perpetua: Flaubert y Madame Bovary”, el ensayo de Mario Vargas Llosa, ensayo donde el laureado escritor peruano considera la novela de Flaubert como la primera novela de la modernidad. La Madame Bovary protagonizada por MiaWasikowska quien parecía en camino de alzarse como una de las musas heroínas decimonónicas, pero su actuación fue desaprovechada al no demostrar objetivamente las razones del comportamiento de su personaje Madame Bovary.

Recordemos que se han filmado nueve películas sobre la novela famosa y tan antiguas como que podemos iniciar la lista desde 1933, Madame Bovary dirigida por Jean Renoir, luego en 1937 y en 1947 en filmes dirigidos por Gerhard Lamprecht y por Carlos Schlierper. Luego en 1949 el esposo de Judy Garland y padre de la conocidísima actriz Liza Minelli, Vicent Minelli dirigió una Madame Bovary con Jennifer Jones, James Mason y Van Heflin en los principales roles protagónicos. En 1977 el director del filme fue Zbigniew Kaminski como “Pani Bovary Toja”en polaco, y en 1991 el conocido director francés Claude Chabrol dirigiría una Madame Bovary con lamentables fallas por la edad de la actriz Isabelle Huppert's y por usar la lectura de largos fragmentos de la obra para llevar la trama creando lentitud de la misma, no obstante seria nominada al Oscar por mejor vestuario y recibiría un Globo de oro como mejor película de habla no inglesa. Como un detalle curioso, existe en cine mexicano, del año 2011 una historia de Mademe Bovary en México que lleva por título “Las razones del corazón” dirigida por Arturo Repstein. 

 

En Maracaibo, el miércoles 3 de junio del año 2026

 

 

De la poética en prosa…

La obra de Ramos Sucre no sería comprendida por sus contemporáneos, ninguno se interesó en profundizar en ella y tan solo fue a partir del 1958 cuando las generaciones que se agruparían en torno a Sardio, a Tabla Redonda y a El Techo de la Ballena, comenzaron a verlo como el gran maestro. La poesía de Ramos Sucre está en prosa y sus textos brillan por la supresión del que relativo, y por la acentuación del yo que le da impulso y respiración al poema.

 

El debatido tema de la diferencia entre la prosa y la poesía, puede conducirnos a la pregunta de qué es en realidad la poesía. Se podría afirmar después de Baudelaire y de los simbolistas hasta los surrealistas y a la actual concepción de lo que significa la poesía, una muestra perfecta es el poema en prosa. La mejor demostración de que la poesía no depende de cuestiones como la estrofa, o la rima, se percibe al leer a Ramos Sucre.

 

José Antonio Ramos Sucre (Cumaná,1890-Ginebra,1930). Nacería en Cumaná el mes de junio del año 1890. Sus padres fueron Jerónimo Ramos Martínez y Rita Sucre Mora de Ramos, nieta del Coronel José Gerónimo Sucre Alcalá, hermano del Mariscal Antonio José de Sucre. El temperamento tímido del niño se iría sustrayendo a la realidad y él construirá su mundo entre las vivencias de personajes conocidos a través de innumerables libros que pronto lo convertirían en el único habitante de la biblioteca de su tío, su único refugio, la torre de timón.

En Carúpano, bajo la tutela del tío, Presbítero Dr. José Antonio Ramos Martínez, se inicia en los estudios del latín. Después de la muerte del tío Ramos Martínez, el 23 de octubre de 1903, José Antonio regresó a Cumaná; en su ciudad natal estudiará en el Colegio Nacional de Cumaná, dirigido por don José Silverio González Varela, donde en 1908, se graduaría de bachiller. En 1910 se de bachiller en Filosofía, y en 1911 viajó a Caracas, para iniciar en la Universidad Central sus estudios de Derecho y Literatura y continuar aprendiendo idiomas. Presentará los exámenes de admisión gradúa en la Universidad Central de Venezuela (UCV) y durante una epidemia que obligó a cerrar temporalmente la universidad Ramos Sucre se dedicaría a estudiar como autodidacta, y tras los exámenes de admisión universitaria, en 1912 iniciará comienza sus estudios de Derecho y Literatura y continúa aprendiendo los idiomas griego antiguo y moderno, francés, inglés, italiano, portugués, alemán, danés, sueco y sánscrito.

 

El afán de Ramos Sucre por el aprendizaje lo llevaría a estudiar la cultura greco-latina y de los autores de la literatura universal. Como autodidacta dominó los idiomas para leerlos en el original, y se imbuiría en complejos tratados de filosofía y de mitología oriental, de geografía e historia, de lingüística, de religión y de esoterismo. José Antonio cumpliría los 18 años de edad en 1913, cuando la Universidad Central de Venezuela cerrada por el gobierno del General Juan Vicente Gómez (1908-1935), lo que obligará a Ramos Sucre a continuar los estudios como autodidacta y a dar clases de latín. En 1916 y durante tres semestres presentará exitosamente los exámenes de la carrera de Derecho en la UCV para culminar sus estudios en 1917.

 

Fernando Guzmán Toro obtuvo el Premio Único de ensayo en el II Concurso por una Venezuela Literaria en 2012 con su obra “Los arquetipos y arcanos e el viaje por el imaginario poético de José Antonio Ramos Sucre” publicado por el Grupo Editorial NSB (2013). Los arquetipos vinculados a lo simbólico y presentes en la psique de los humanos son parte del inconsciente colectivo y según Guzmán Toro, los arcanos del tarot configuran para Ramos Sucre una especie de viaje onírico y a través del mismo, donde él logra establecer en su prosa poética, veintiún arcanos. El análisis que hace Guzmán Toro sobre todos estos simbolismos que se perciben centrados en un ambiente medieval, se detectan en el imaginario poético de Ramos Sucre, creando una interesante investigación sobre los simbolismos ocultos en su obra.

 

José Antonio Ramos Sucre siempre fue un habitante de su interioridad más plena. José Antonio Ramos Sucre siempre fue un habitante de su interioridad más plena. En el mundo imaginario y fantasmal de sus innumerables lecturas y los universos traducidos, en el dolor de sentirse un ser destinado a la dispersión y al extrañamiento, parecería haber vivido en una constante preparación del final, y escribiría… “Quiero morir y busco las sugestiones lúgubres, y a mi lado arde constantemente este tenebrario, antes escondido en un desván de la casa” (La vida de maldito). “He sentido el estupor y la felicidad de la muerte. Un aura deliciosa, viajera de otros mundos, solazaba mi frente e invitaba al canto los cisnes del alba”. (El Desesperado).

 

José Antonio Ramos Sucre siempre fue un habitante de su interioridad más plena. En el mundo imaginario y fantasmal de sus innumerables lecturas y los universos traducidos, en el dolor de sentirse un ser destinado a la dispersión y al extrañamiento, parecería haber vivido en una constante preparación del final, y escribiría… “Quiero morir y busco las sugestiones lúgubres, y a mi lado arde constantemente este tenebrario, antes escondido en un desván de la casa” (La vida de maldito). “He sentido el estupor y la felicidad de la muerte. Un aura deliciosa, viajera de otros mundos, solazaba mi frente e invitaba al canto los cisnes del alba”. (El Desesperado).

 

El 09 de junio de 1930 José Antonio cumpliría 40 años y su estado depresivo empeoraba. En cartas a su prima Dolores Emilia Madriz le dirá. “Me prometen curarme, levantarme de esta fosa. Anoche dormí en paz y lo declaro por milagro”(…) “Solamente el miedo al suicidio me permite sufrir con tanta paciencia”… “Prima adorada: sólo puedo asegurarte que no volverás a verme enfermo”(...) “yo no me resigno a pasar el resto de mi vida, ¡ quién sabe cuántos años!, en la decadencia mental”.  La larga lucha de Ramos Sucre contra el insomnio la perdería en la ciudad de Ginebra, el 13 de junio de 1930 cuando se consumó su muerte, a la que se había entregado voluntariamente cuatro días antes. Sus restos reposan en el Cementerio de Santa Inés de la ciudad de Cumaná.

 

Es importante en este artículo, recordar a Elías David Curiel quien junto a José Antonio Ramos Sucre fue el precursor de la modernidad literaria en Venezuela. Elías David Curiel es el poeta coriano “órfico” de origen sefardita, con una importante obra literaria la cual fue reunida en tres libros, Poemas en flor, Música astral y Apéndice lírico. Estos cuadernos enseñarían algo novedoso en la lírica venezolana; una poesía con elementos de carácter filosófico, metafísico, de la mitología grecolatina y de la tradición hermético-cabalística de origen hebraico. Nieto del patriarca-fundador de la comunidad sefardí de Coro, Joseph Curiel. Elías David estudiaria, y posteriormente realiza su labor educativa en el Colegio Federal de Varones. En abril de 1905, lo comisiona el Presidente del gobierno regional para componer la letra del himno del Estado Falcón, de la cual es su creador.

 

Enrique Arenas Capiello (1943–2015 ) profesor de nuestra Escuela de Letras en la Universidad del Zulia, nos muestra en su libro El azogue ubicuo un detallado análisis de la obra poética de Elías David Curiel, “su poesía politonal en el mediodía de las visiones y en la noche de los silencios, es palabra que quiere hacerse música, y epifanías que trasmiten atmósferas de pavor silencioso.”Al través de mi vida” es sin duda, un texto fundamental en la poesía venezolana contemporánea, que emerge primero hacia el mundo desde los murmullos, las grietas, las oquedades del verbo”.

 

 Sobre estos dos poetas, José Antonio Ramos Sucre y Elías David Curiel ya hemos conversado previamente en este blog (lapesteloca)…

 

Maracaibo, martes 2 de junio del año 2026

La tragedia del bachiller Rangel

 

El año 1977, Marcel Roche publicó en La Gaceta Médica de Caracas un trabajo titulado, “Algunos factores condicionantes en la vida y muerte de Rafael Rangel”. Roche aprovecharía para ahondar en algunas causas de aquella trágica muerte, remontándose a su infancia, como huérfano e hijo natural (ilegítimo), y viviendo la niñez sin su madre, con la esposa de su padre (María Trinidad Jiménez), sin tocar otros temas como pudo ser la muerte de su pequeña hermana mayor, e igualmente sin profundizar demasiado sobre la dependencia sicológica con su ulterior protector el presidente Cipriano Castro, Roche expondría toda la historia en su libro “Rafael Rangel, ciencia y política en la Venezuela de principios de Siglo” (1973).

En realidad, cualquiera podría preguntarse a que viene esta “remembranza” a estas alturas y en medio de la proliferación de “dimes y diretes politiqueros” que proliferan actualmente en el país. Debo remitirme a mi novela “El movedizo encaje de los uveros” editada en la Universidad del Zulia el año 2016 gracias al visto bueno del Rector en aquellos tiempos, el Dr Domingo Bracho Díaz, y a la coedición de dos Facultades de Medicina, la de la Universidad Central de Venezuela y la de la propia Universidad del Zulia.

La relectura de mi novela señalaría como el principal problema del joven bachiller trujillano, no fue que “lo embromaron por ser negrito”, ni era por una beca que le negaron, su problema tenía mucho que ver con su personalidad. José Rafael Rangel era un hombre joven, muy trabajador, sencillo e introvertido, quien sin duda alguna se deprimiría ante la difícil situación que atravesaba y sugerimos en estos tiempos de crisis, que quizá vale la pena nuevamente revisarla...

El Dr. Ceferino Alegría Mauricio (1913-1979) informaría en detalle un incidente personal que el bachiller Rangel y el Dr. Rafael López Baralt habrían tenido, en Maracaibo en 1896, cuando Rangel tenía 19 años y cursaba su último año de bachillerato y se enteraría de que, en Bogotá, estaban realizando la curación seroterápica de la Lepra, según un procedimiento seguido por el Dr. Juan de Dios Carrasquilla. La Junta de Lazareto del Zulia, decidió enviar a Bogotá, una comisión, y el bachiller Rangel, se ofreció para ir en calidad de ayudante; pero Dr. Rafael López Baralt quien era el director de la Sección de Seroterapia del Instituto Pasteur de Maracaibo, rechazó su solicitud. Rangel, muy joven, insistiría, pero nuevamente fue rechazado por López Baralt y fue entonces cuando el joven estudiante Rangel, exaltado y ofuscado, le enrostró al Dr. López Baralt, su pequeña estatura, diciéndole que la trataba de compensar con unos zapatos de tacones altos, asignándole el calificativo de “Enano Engreído”. Rangel ante la gran influencia política y científica del Dr. López, en Maracaibo; decidió irse a seguir sus estudios en la Universidad de Caracas. 

En el año 1898, Rangel solicitó por primera vez al Congreso una beca, para trasladarse al exterior, a realizar estudios de inmunología seroespecífica, pero el Dr. Rafael López Baralt, era miembro de la comisión encargada de otorgar las becas en el parlamento, y la solicitud de Rangel, quedaría negada. A mediados del año 1900, Rangel conseguiría la aprobación de un aporte presupuestario, con el primer Presidente del Estado Trujillo, Inocente de Jesús Quevedo, recién nombrado por Cipriano Castro. Rafael Rangel esperaba viajar al exterior a realizar su sueño, de estudiar serología inmunoespecifica, pero ya en el mes de abril de 1901, fue nombrado Presidente del Estado Trujillo, el médico y político marabino, Dr. Rafael López Baralt, y el aporte presupuestario aprobado, no se ejecutaría en beneficio del joven trujillano ya que así lo dispuso el nuevo Presidente del Estado.

Inmediatamente después de yugular la epidemia de peste bubónica, el 8 de julio de 1908, Cipriano Castro le otorgaría a Rangel la Orden del el Busto del Libertador en 3ra Clase por sus servicios. Pero, la beca que en 1903 le prometiera la Academia de Medicina, con la recomendación de enviarlo a una escuela europea de Patología Tropical, se fue postergando con el correr de los meses y de los años. Según su amigo Mendoza, la beca debería haber sido ratificada ese año 1908, por el Dr. López Baralt quien era el Ministro del Interior del presidente Cipriano Castro…

El 20 de octubre de 1908 Cipriano Castro se irá a Alemania para que le operasen la fístula recto-vesical que tenía, por lo que ya había sido operado en Macuto un año antes y su compadre Juan Vicente Gómez se encargará de la presidencia. Rangel se sentía acosado por quienes estaban resentidos de que: “¡Un bachiller!” hubiese comandado la lucha contra la Peste Bubónica. Surgirían entonces, los comentarios y las murmuraciones que se sumarian a las reclamaciones por el pago por unas casas quemadas que el gobierno se había comprometido a resarcir los costos a sus dueños. Ya no estando el presidente Cipriano Castro al mando, al bachiller Rangel, lo amenazarán con quitarle el Laboratorio y burlonamente le ofrecerían darle un cargo de veterinario en el Mercado. Le negarán las becas prometidas para estudiar en el exterior, y le dirán que no valía la pena “enviar a otro negro al Brasil”.

Según su amigo, Mendoza, la beca prometida por la Academia de Medicina, habría de ser ratificada ese año, por López Baralt era el Ministro del Interior… Lo cierto fue que en cuanto Castro salió del país, también se le imputó a Rangel haberse equivocado en el primer diagnóstico de peste bubónica. El 19 de enero Carlos Manuel Velázquez de la UCV publicó un trabajo “Peste y Castro” donde le atribuía el control de la epidemia a la Junta de Comercio de la Guaira y no a lo dispuesto por Cipriano Castro quien pretendía “desde su dominio, que con un simple bachiller extinguiría la epidemia”.

Al instalarse el 20 de abril la Comisión de Higiene Pública el nombre de Rangel brilló por su ausencia. José A. Tagliaferro por la prensa, arrojaría dudas sobre la verdadera naturaleza pestosa de los bacilos detectados por Rangel. Su maestro el doctor José Gregorio Hernández tímidamente respondería argumentando que en la Universidad era peligroso manipular ese material ya que en su Laboratorio de la Universidad no tenían facilidades para hacer esos estudios, pero nada diría sobre el Laboratorio del hospital Vargas donde se sabía que Rangel si podía hacerlos…

El primer problema residía en que, Rangel no era médico, y segundo, era el germen de la envidia que creció en muchos ante la importancia que había tenido “un bachiller” actuando eficientemente en los predios de “la medicina” local. Las decisiones políticas del presidente Castro, sin pretenderlo, encumbraron a Rangel hasta ponerlo al frente de situaciones directivas que le crearon enemistades gratuitas entre los médicos.

Desde 1903, Rangel se había separado totalmente de la Cátedra de Fisiología decidido a dedicarse en cuerpo y alma a la investigación en su Laboratorio del hospital Vargas. Tal vez Rangel esperaba consolidar algo como el Instituto Pasteur que en 1895 fundara y dirigiera su mentor el Dr. Aníbal Santos Dominici en Caracas, emulando al Instituto Pasteur de París. Dominici había sido el Jefe de la Cátedra de Clínica Médica y de Anatomía Patológica, él brillaba en su Instituto y fue el Rector de la Universidad Central desde 1899 hasta 1901 cuando al negarse a expulsar a unos estudiantes que habían ridiculizado al presidente en unos actos de carnaval, fue destituido y estuvo preso en la Rotunda hasta diciembre de ese año, por lo que sería evidente que al salir de prisión iniciaría su participación en la Revolución Libertadora, por lo que fue hecho prisionero en 1903. Dominici logrará fugarse y cuando Gómez se hizo cargo de la presidencia, y viviría exiliado en Francia. La mala suerte de Santos Dominici y de Rafael Rangel dependería en el fondo, a razones políticas, una situación que es muy conocida y se repite en nuestro país. A el caso concreto del bachiller Rangel, se le sumaría el reconcomio de médicos, algunos de ellos eran los mismos, quienes en un tiempo solían apoyarlo y estimular su trabajo.

Hasta aquí esta especie de sinopsis sobre secretos que están encriptados en mi novela “El movedizo encaje de los uveros”.

Maracaibo, lunes 1 de junio del año 2026